El Biciclown Álvaro Nevil comenzó su aventura en el año 2001. Tal como relata  “Lo de BICICLOWN es debido a que viajo en bici y a que soy payaso. Ofrezco espectáculos de clown, magia, malabares, acrobacia, de forma gratuita a favor de las personas más humildes.”

Su proyecto en general y el documental que ahora tiene entre manos ( La sonrisa del nómada) son patrocinados por aportaciones y vía crowdfunding y crowdsourcing.

En este entorno nos planteamos las posibilidades de la utilización del transmedia para un proyecto como biciclown.

Trasmedia es una forma de narración (storytelling)  que permite contar una historia a través de distintos formatos y medios tratando de implicar al “espectador”, de hacerlo partícipe de ella y no un mero observador pasivo.

Analizando el proyecto de Biciclown vemos como Álvaro utiliza en transmedia para llegar a los destinatarios por múltiples formatos haciéndolos así participes de su aventura. Así mediante su diario nos hace partícipes de sus vivencias y sensaciones permitiéndonos compartirlas y añadir comentarios. Mediante los vídeos nos acerca a una experiencia distinta, más visual. Con sus rutas uno puede convertirse en viajero imaginario y seguir sus pasos. Sus recetas nos acercan culturas y sabores de otras tierras. Podemos llevarnos un pedacito de su historia a casa con alguno de sus libros o DVD. Conocer desde su equipamiento hasta los detalles de su proyecto. Su vida contada por medio de distintos discursos.

Se trata de hacer de este proyecto una experiencia vivencial que implique al “espectador” que lo haga partícipe y no observador, vender experiendias. Así, los productos podrían ampliarse a múltiples formatos más como merchandising del proyecto, un muro en el que cada persona que se encuentre el el camino deje un comentario que compartir con los de el otro (este) lado, un diario cultural de las distintas músicas y manifestaciones artísticas de cada zona que visita y un largo etcétera.

En mi opinión  Miles de Sonrisas alrededor del Mundo (M.O.S.A.W. 2.004-2.014) es un proyecto idóneo para desarrollar las opciones del transmedia ya que “vende” un producto de ilusiones, de vivencias,  de sensaciones cuya difusión es apta para múltiples formatos, plataformas y lenguajes que el “espectador” consumirá en función de sus querencias/necesidades.

http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/04/semana-9-el-creador-como-protagonista.html

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Presente desde octubre de 2008 Spotify, creada por dos veinteañeros suecos , es todo un fenómeno dentro de los surgidos en la industria musical en los últimos años. Considerada la esperanza de la industria se basa en un concepto clave: Lo importante no es poseer la música sino tener acceso a ella siguiendo el modelo de streaming.

Puede que su éxito radique en haber elegido un timing oportuno en su lanzamiento, en su facilidad de uso o en su coolness. Lo cierto es que se trata de un claro ejemplo de como aplicar un modelo de negocio.

En un principio el acceso al mismo era libre y gratuito pero en poco tiempo el acceso fue restringido siendo necesaria una invitación de un usuario (inicialmente de cualquiera, posteriormente solo de usuarios premium). Esto hizo que un producto identificado por los usuarios como “gratis total” pasase a ser algo más “exclusivo” y de acceso más restringido a pesar de conservar su gratuidad. De no haber sido así el negocio podía, como otros anteriormente, haber muerto de puro éxito.

Ir incrementando poco a poco la publicidad en la opción gratuita y añadiendo “extras a la versión de pago” (escucha sin conexión, opciones móviles) fueron los siguientes pasos. Cada vez más usuarios con sus propias listas creadas, compartiendo enlaces, haciendo listas colaborativas… Es en este entorno cuando Spotify presenta su último plan de reestructuración de cuentas  por el que la versión gratuita es limitada en tiempo y número de repeticiones por canción, unido a una bajada en los precios de las versiones Premium y Unlimited. Y dando un paso más, en mayo de 2011 se presenta una aplicación que permite sincronizarlo con el Ipod .

                                      

Si bien el número de usuarios ha ido en aumento (1 millón de usuarios Premium en la actualidad) rentabilizar un servicio como Spotify solo con los ingresos publicitarios resulta complicado por lo que la tendencia a restricciones en la opción gratuita que haga migrar a estos usuarios a versiones de pago parece clara. Del mismo modo es inminente su salto a EEUU si consigue salvar su principal obstáculo, las negociaciones con discográficas americanas.

 

Parece claro tanto el modelo freemium, como las opciones en streaming abren un futuro a la actual crisis en los modelos de negocio culturales pero, ¿es este modelo exportable a otros campos? La peculiaridad de la música facilita la introducción de modelos de este tipo, gran número de sesiones de escucha diarias y amplio público potencial pueden ser atractivos para los anunciantes. ¿Sería posible un modelo similar en la industria del libro? Es más que evidente que el mundo editorial necesita darle una vuelta a su modelo de negocio y ya han surgido iniciativas como 24symbols. La duda está en si lograrán rentabilizar este modelo de negocio teniendo en cuenta el menor interés que suscitan los libros comparado con la música pero parece claro que la industria necesita un cambio para lograr su supervivencia.

 

 

 

 

http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/04/semana-8.html

Sarai vuelve a pedirme ayuda y esta vez nos enfrentamos a la monetarización del congreso y el merchandising.

Si bien es habitual encontrar merchandising gratuito en este tipo de congresos financiado por los laboratorios y empresas que venden material al sector, esta vez nos toca rentabilizarlo por lo que considero fundamental que los productos que ofertemos creen un mayor valor para el participante del congreso.

Así, decidimos abrir varios frentes:

– Plantear el congreso desde el modelo Freemium. El acceso a los materiales básicos sería gratutito  y se establecerían tarifas económicas por las que disfrutar el congreso a distancia (on-line) o descargarse los contenidos generados en formato mejorado (vídeos de las intervenciones, actas mejoradas a modo de presentaciones, etc…).

-Merchandising: No se plantearía como el habitual material promocional de congresos sino que sería enfocado a dar un mayor valor a los contenidos de estos. (USB con las actas, vídeos y PDF´s, publicación en papel de los casos tratados y los proyectos presentados, etc.)

– No renunciaríamos a la vía tradicional de financiación por empresas proveedoras del sector. Con estas, trataríamos de lograr patrocinios de charlas, de espacios on-line, etc. que financiasen el congreso. Sería importante cautivar a los proveedores mencionando lo novedoso de este congreso frente a otros por lo abierto y colaborativo. Así mismo pactaríamos con empresas del sector turístico la posibilidad de ofertar precios ventajosos en alojamientos y dietas a los participantes a cambio de insertar su publicidad en los distintos formatos.

-Crowdfunding. Fomentaríamos esta vía para sacar adelante proyectos de investigación novedosos. Los “aportadores” podrían ser desde los proveedores, pasando por las universidades (por medio de becas o subvenciones) hasta los particulares.

Nos esperan semanas de mucho trabajo pero la implicación de las partes nos ayudará a lograr la difusión y participación necesaria. Por algo se trata de una experiencia participativa y colaborativa!

http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/04/semana-7-modelos-de-negocio-y.html

Continuo ayudando a Sarai y tras su reunión con los organizadores nos ponemos a planificar más concretamente qué elementos utilizaremos y cómo.

Me plantea que han surgido una serie de limitaciones:

1.-  No hay dinero para editar actas de las reuniones y evento en ningún soporte fisico.

2.- Pese a lo anterior, los organizadores mantienen el interés en disponer de todos los contenidos del evento para sus cursos de doctorado. Y le piden a Sarai que busque la forma de organizarlos y disponerlos de manera que todos los asistentes y los estudiantes accedan a su consulta.

3.- Los organizadores desean impulsar al máximo la participación, pero recelan de la capacidad de organizar la conversación generada de un modo tan abierto.

Ante estos planteamientos decidimos ampliar las herramientas que habíamos decidido utilizar (twitter, google docs, encuestas de google, blog y sindicación de blogs, etc. (que se mencionaron en el post anterior) y sumar a estas la opción de crear un canal en Vimeo (admite mejor calidad que youtube)  y su correspondiente grupo (dando a los componentes del mismo permiso para descargar los vídeos). De esta forma la plataforma será accesible a todo el grupo pero de alguna manera nos permitirá controlar que las descargas se realicen solo por parte de los participantes en el congreso.

Por otro lado, comparto la preocupación de Sarai en relación a la organización de las “conversaciones”. Por ello decido plantear lo siguiente.

En una primera fase pre-congreso, es decir, en la de organización del evento, los grupos, etc será ella misma la que asuma el papel de mediadora. De esta forma por un lado valorará el nivel de “alfabetización digital” de los participantes y les facilitará breves manuales para hacerse con los distintos instrumentos y por otro, una vez conocidos los perfiles, creará grupos de trabajo por áreas e intereses.

Necesitaremos de otro mediador con perfil más técnico que conozca la especialidad para que realice una valoración de contenidos y organización de los mismos. Este papel podría recaer en un responsable de cada universidad que gestionase lo que aportan desde su centro. Estos responsables formarían un grupo del que saldría un mediador para cada tema.

En relación a las conversaciones en Twitter propusimos que cada universidad propusiera a un estudiante de último curso o en prácticas que se encargarse de organizar las conversaciones y dinamizarlas. A su vez, consideramos interesante que el interés siga más allá del congreso por lo que implicaremos a los participantes en la sugerencia de temas para el debate intentando que sean ellos mismos quieren “medien” en el debate que cada uno proponga.

Por descontado, durante todo el proceso Sarai seguirá teniendo un papel de supervisión de las mediaciones con el fin de evitar que surjan estancamientos y a modo de dinamizadora.

http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/03/semana-6-gestion-del-conocimiento-20.html

Esta semana mi amiga Sarai me llama para pedirme colaboración en un evento abierto. me entusiasma la idea de poner en práctica lo aprendido así que, sin pensármelo dos veces, nos ponemos manos a la obra con la organización del evento.Es cierto que le han puesto una serie de condiciones  para organizar el congreso de estomatología pero ¡haremos de eso un reto!.

Curiosamente animé a un amigo médico a abrir un blog sobre cirugía hace unos meses. Asustado y escéptico en un primer momento, terminó implicándose en el, buscando otros médicos que también lo hicieran y formando una unión de blogs para el último examen de MIR en el que ayudaron a estudiantes, analizaron casos y dieron consejos. Actualmente, hasta tiene su propia cuenta en twitter y facebook con la que publicita el blog y poner su conocimiento a disposición del resto.

Conociendo este caso animo a Sarai con el caso y propongo los siguientes pasos a dar:

En la primera fase indagaremos el nivel de penetración de las TIC en el grupo que formará parte del congreso y facilitaremos unos pequeños manuales a los más “novatos”  con los que crear sus propias cuentas en tuiter y manejarse con los bolgs y google docs.Utilizaremos estos soportes,twitter,  blog y google docs durante todo el proceso. (Estos llevarán el nombre del evento y no el de ninguna de las universidades).

En una primera etapa realizaremos encuestas a todos mediante las posibilidades que nos ofrece google docs con la que sondearemos qué es lo que esperan sobr

e el congreso y qué contenidos querrían aportar.En función de las respuestas diseñaremos un blog a la medida para el evento que a su vez será participativo. Todos los asistentes/ponentes tendrán oportunidad de publicar en el mismo.

Las ponencias, serán publicadas con anterioridad en la plataforma de google docs permitiendo a

los participantes sugerir o consultarlas.

Previo al evento off-line realizaremos varias jornadas on-line en la que crear debate mediante hashtag en twitter  (para este momento, habremos conseguido que todo participante tenga su propia cuenta, mediante los manuales facilitados).

El rechazo a un becario que de cobertura al evento en twitter es una limitación que salvaremos animando a los participantes a hacerlo. Aún así consideramos necesario tener a personas que se dediquen plenamente a ello por lo que invitaremos a cada participante a seleccionar a uno de los residentes o estudiantes de último año a realizar esta tarea.

Una vez producido el evento tenemos el reto de que éste, se prolongue más allá. A estas alturas habremos logrado implicar a los participantes con las TIC y los animaremos a crear su propio blog con el que realizar aportaciones al blog común.

Para los menos tecnológicos proponemos la utilización de Posterous que les permitirá publicar mediante un simple mail y darle eco en sus redes sociales de forma inmediata.En este entorno, resultará útil crear un hashtag para el seguimiento continuo del tema y un calendario en el que marcar días concretos de debate en twitter.

Apasionante el panorama que se nos presenta por delante así que Sarai manos a la obra!

http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/03/semana-5-innovacion-abierta-y-gestion.html

Esta semana, se me plantea seleccionar los métodos y técnicas de innovación abierta para desarrollar el proyecto editorial y librería “El reino de los libros”.

En lo referente al grupo interno que será el primer motor para esta iniciativa, optaría por utilizar métodos de pensamiento de diseño, incorporando a estas el modelado de personas y el Benchmarking.

En lo referente a la relación con el grupo externo, comenzaría empezando por encuestas on-line abierta a un grupo más reducido que aportase ideas para lograr “ideación”  y ampliaría a encuestas cerradas basándome en los resultados de las primeras.

Me ha resultado atractiva la opción del modelado de personas para el trabajo en el grupo interno ya que permite valorar las necesidades de la editorial y la librería poniéndonos distintos trajes, es decir, desde la perspectiva de distintos usuarios.

Como se mencionaba en el caso anterior, el grupo interno es un grupo heterogéneo de personas interesadas en el mundo del libro desde todos los puntos de vista (consumidor, autor, etc) lo que nos permitiría realizar muchas aportaciones a los distintos tipos de personas que modelásemos. Este método nos permitiría plantear cuestiones tanto para la editorial (¿soporte de edición papel o electrónico?, ¿edición en papel de baja/media/alta calidad y coste?) como para la librería (¿que buscaría, cómo le gustaría que fuera físicamente, que actividades valorarían los distintos tipos de usuarios?) . Este método integrado dentro del pensamiento de diseño y completado también con Benchmarking nos permitiría dar un a primera forma al proyecto que cotejar con el grupo externo.

Por descontado, el carácter abierto de la editorial y la librería nos llevarían no solo a utilizar estas técnicas de innovación al comienzo y para la definición, sino que serían parte del proyecto en sí. Por ello, una vez comenzada su andadura y contando con usuarios reales, incorporaría técnicas de prototipado y co-creación para el desarrollo de actividades dentro del proyecto.

http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/03/semana-4-conceptos-metodos-y-practicas.html

Interesante a la par que complicado el caso que se nos plantea en esta 3º semana:

Tras ser despedida de mi trabajo y aprovechando la “suculenta” indemnización que he recibido, decido cumplir un sueño y abrir una editorial abrazando así varias de mis pasiones, la lectura, la teoría literaria y la creación de un espacio cultural abierto. Por suerte, tengo en mi entorno una red de personas escritoras y consumidoras de literatura, relacionadas a su vez con otras redes más amplias.

El punto de partida podría considerarse una crisis, pero como toda crisis me abre nuevas posibilidades.

Aunque la opción de realizar un proyecto totalmente abierto resulta tentador por lo enriquecedor que podría resultar, no hay que perder de vista el hecho de que todos los recursos de que dispongo irán destinados a este proyecto, que a su vez pasará a ser mi sustento económico. Es por todo esto por lo que optaría por una apertura parcial, sin cerrar las puertas a futuras aperturas en función de la evolución del proyecto.

Teniendo en cuenta el nutrido grupo de lectores/escritores que me rodera, abriría en un primer paso la colaboración a ellos creando un pequeño equipo que colaborase/aportase sus ideas y conocimientos al proyecto. Estos colaboradores tendrán opción de implicarse en el proyecto como miembros/socios o de manera colaborativa.

Aunque considero que la red nos abriría múltiples opciones para facilitar la colaboración no es menos cierto que valoro la necesidad de una ubicación física del proyecto que permita el encuentro directo y a su  vez una mayor visualización ante el público general. En este escenario, optaría por dar un soporte en forma de librería/cafetería que fuese un punto de encuentro para lectores y escritores y también una manera de hacer visible las publicaciones de mi editorial (no cerraría la venta solo a mis libros sino que realizaría venta de otras editoriales en temas culturales, cine, teatro, poseía, diseño, etc.). Este espacio nos permitiría la organización de talleres de lectura, escritura, encuentros con escritores, club de lectura, etc. Paralelamente sería positiva la apertura de una web y un blog abiertos a la colaboración de escritores y lectores y punto en el que conocer/comprar los títulos de nuestro catálogo (tanto libros físicos como ebooks).

En este sentido me encanta el modelo de la editorial Ochoymedio que cuenta con una tienda física especializada en cine en Madrid, un catálogo editorial propio, un blog y una escuela de guión.

Una vez creados estos “soportes” optaría por un catálogo amplio y por colaboración con otras pequeñas editoriales con las que compartir “escaparate” (publicitar sus ofertas en mis soportes y las mías en los suyos)

Si bien planteo esta primera fase con una apertura relativa debido a la implicación económica con el proyecto, una vez tome forma y asiente sus bases considero positiva y necesaria la opción de “proponer una colaboración flexible a mi red de amigos lectores y escritores y que ellos lo muevan por sus respectivas redes, de cara a organizar un grupo de personas interesadas” y de fomentar el Crowdfunding para la publicación de nuevos autores.

NOTA: Si tenéis oportunidad visitar virtual o físicamente Ochoymedio. ¡Os gustará seguro!

Web: http://www.ochoymedio.com

Blog: http://elcinetambienselee.blogspot.com/

Escuela de guión: http://www.escueladeguion.es/

http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/03/semana-3-practicas-sociales-abiertas-y.html